Silencio

¿puede silenciarse una mente preocupada el tiempo suficiente para leer? Y leer, entonces, ¿es un silenciamiento intermitente del yo, un silencio intolerable cuando ese yo está en peligro?

Los adultos, desde luego, no juegan con muñecos. Más bien se ponen máscaras y se convierten en muñecos ellos mismos.

“El hecho fundamental de creer en la autenticidad de las fotografías explica por qué las fotos de gente muerta y de arquitectura desaparecida son tan melancólicas”

Si sueño, son sueños visuales. Siempre son totalmente silenciosos”. Dice que esto ha tenido un efecto enorme en su vida. “Ahora entiendo mucho mejor por qué actúo como actúo. Soy muy impulsivo porque no tengo una voz en la cabeza que analice lo que estoy por decir o hacer”

“Como el lector tal vez compruebe al leer esta oración, la lectura silenciosa suele implicar un componente de habla imaginaria: podemos oír cómo nuestra propia ‘voz interior’ pronuncia las palabras mentalmente. Estudios recientes de resonancia magnética funcional han asociado ese componente con una mayor actividad
metabólica en la corteza auditiva, incluyendo áreas relacionadas específicamente con la voz”

” nos pide que prestemos atención a aquello que silenciamos (o tratamos silenciar) al experimentar una obra de arte. ¿No es esta la misma pregunta sobre la invisibilidad voluntaria que nos plantean las instalaciones contemporáneas en las galerías de arte? ¿Dónde dejar de mirar? ¿Y Marcel Duchamp no preguntó algo parecido en su pintura sobre vidrio empezada en 1915, La novia desnudada por sus solteros, incluso? ¿Tenemos que concentrarnos en el vidrio o mirar a través de él?

¿La lectura será un debate silencioso, entonces, en el que entramos y del que a cada rato salimos para considerar el argumento del autor y nuestras conclusiones
sobre su validez?

Las distintas partituras de la obra 4’33”, de John Cage, son un buen ejemplo de las posibles representaciones del silencio. Como ya sabrá el lector, 4’33” es una composición que consiste exclusivamente de silencios. Cuando David Tudor la interpretó por primera vez en público, el 29 de agosto de 1952, empezó su performance cerrando la tapa sobre las teclas del piano. Guiándose por un cronómetro, el pianista indicó el final y el comienzo de los tres movimientos de la pieza abriendo y cerrando la tapa sin emitir palabra. Aunque la partitura original en blanco se perdió, en 1989 Tudor reconstruyó los pentagramas que había ido pasando tranquilamente con una
mano mientras con la otra había sostenido el cronómetro aquella noche de verano, casi cuarenta años antes, en el Maverick Concert Hall, cerca de Woodstock, en Nueva York. Las pulsaciones por minuto y el compás en 4/4, sobre los pentagramas en blanco, y tres números decimales a lo largo del margen derecho (además del número de página en la esquina inferior derecha) son las únicas anotaciones del compositor para orientar al intérprete

el silencio es una medida de las limitaciones del ser humano

Podemos suponer que en algún lugar del cosmos, donde aún no hay rastros de la especie humana, nos espera una zona de silencio (que no dejará de recular, por supuesto, ante el avance de futuros exploradores), un gran mar de quietud impoluto de todo movimiento, un territorio virgen totalmente callado. Pero nuestra imaginación nos engaña si pensamos que el silencio es un destino al que podríamos llegar algún día.