ru
Дональд Томпсон

Как продать за $12 миллионов чучело акулы. Скандальная правда о современном искусстве и аукционных домах

Obavijesti me kada knjiga bude uvrštena
Da biste čitali ovu knjigu u Bookmate učitajte datoteku EPUB ili FB2. Kako mogu učitati knjigu?
Пересказывая и анализируя курьезные, поразительные, шокирующие подробности, которыми так богата история создания и коммерческого успеха самых знаменитых и самых дорогих произведений современного искусства, ученый-экономист Дональд Томпсон выстраивает повествование, которое с первой до последней страницы держит в напряжении не хуже иного детективного романа. Но не станем спешить с оценками — в данном случае перед нами отнюдь не банальный сборник анекдотов из повседневной жизни богемы. Книга Томпсона — лучшее, по мнению критиков, исследование рынка современного искусства. Увлекая внимание читателя скандальными историями громких продаж, попутно автор раскрывает сами принципы функционирования арт-бизнеса, обычно скрытого от глаз простых смертных. Книга Томпсона — уникальная возможность проникнуть в закулисье мира аукционов и арт-маркетов, дилеров и галеристов, художников, чьи гонорары исчисляются семизначными цифрами, и тех, кто лишь карабкается к вершине, — того мира, где искусство появляется на свет и где оно обретает цену.
Ova knjiga je trenutno nedostupna
441 tiskana stranica
Jeste li već pročitali? Kakvo je vaše mišljenje?
👍👎

Dojmovi

  • Лера Ермаковаje podijelio/la dojamprije 8 godina
    👍Vrijedna čitanja
    💡Poučna
    🚀Čita se u jednom dahu

    Потрясающая книга! Читается запоем, сразу хочется найти ещё книги по искусствоведению и арт-рынкам, настолько, кажется, обширная и интересная тема. Остроумно и подробно объясняет о произведениях искусства, аукционах и людях, которые его продают и покупают. Интересные исторические ссылки, а в конце автор предлагает список сайтов и литературу для любопытствующих. Кажется автор сам без ума от всего этого))

  • Артем Перетолчинje podijelio/la dojamprije 7 godina
    👍Vrijedna čitanja
    💡Poučna

    Проблемы творцов и оплаты их трудов – тема вечная. Подозреваю, что она появилась еще где-то в период раскрашивания стен пещер. Наверное, охотники тоже задумывались – а стоит ли давать кусок мяса вот этому лентяю, который потратил целый день и все что сделал за это время – странные разводы на стене. Но наиболее остро этот вопрос встал, когда практические весь мир перешел на товарно-денежные отношения. А ведь еще есть проблемы реализации. Вот художник – он рисует картину и хочет её продать. Вопрос – как ему это сделать? И желательно при этом максимизировать прибыль? Ходить самому в поисках покупателя? А рисовать, когда? Отдать картину в руки торговцев? А сколько с них требовать?

    Искусство – оно вообще с трудом поддается дискретизации и оценке. И поэтому, книга о том, как же все-таки работает рынок искусства, показалась мне как минимум интересным чтением. В целом, она даже оправдала мои ожидания. Довольно ясно отвечает на вопрос – за счет чего художник может стать известным и продаваемым. Что нужно, чтобы картину на аукционах продавали за миллионы долларов. Чтобы в галереи выстраивались очереди из желающих её купить. Ответ на все эти вопросы – громкое имя. Причем – любое.

    Да, совершенно точно. Особого качества от картины, как показывает практика, и не требуется. Много картин вообще покупают по телефону. То есть да, люди даже не видели, что именно они собираются купить. Они хотят купить её просто потому, что её хотят купить другие люди. На определенном этапе картины становятся просто очередным мерилом богатства и пристижа. Главное в них то – откуда они пришли, у кого были, кому интересны. Если картина пришла из знаменитой галереи, или ею владел как-то знаменитый меценат, или она принадлежала какому-то музею – цены на нее будут начинаться примерно с миллиона долларов. А аналогичная по качеству картина, которой не повезло оказаться в центре внимания, будет продаваться всего лишь за сотню долларов. И примеры подобных событий довольно распространены.

    Автор здесь довольно подробно раскрывает все механизмы аукционов. Рассказывает, как работают дилеры искусства. Пытается объяснить, как в нынешнем обществе формируется цена на тот или иной предмет искусства. О том, почему куртка, брошенная в углу, может уйти на аукционе по цене самолета. И на самом деле – получается очень даже интересное чтение. Единственное, что меня разочаровало – излишняя информированность автора.

    Даты, цены, имена льются из него как из рога изобилия. Множество каких-то примеров, каких-то имен продавцов и покупателей. Названия картин. Иногда хочется просто прочитать какой-нибудь интересный момент и перейти к другому. Но не получится. Придется кроме этого выслушать и несколько примеров на эту тему. Узнать, как звали нескольких владельцев и парочку музеев, в которых выставлялись подобные картины. Да, кому-то это может показаться важным, но для человека вроде меня, который не хочет покупать картины – это лишняя информация.

    На мой взгляд, книга начинает раскрываться полностью лишь ближе к концу. Именно там идут рассказы о том, как же работают механизмы арт-дилерства. Откуда берутся и куда потом пропадают подделки великих картин. Там же автор пытается рассуждать на тему – что можно считать настоящей картиной, а что подделкой? Ну и вообще делится своими мыслями о том, что является искусством, а что нет.

    Так что книга – очень небезынтересная. Главное, не особо скучать на тех местах, где автор рассказывает о людях, и быстрее переходить туда, где он начинает описывать процессы.

  • Полина Микхинаje podijelio/la dojamprije 6 godina
    👍Vrijedna čitanja
    💡Poučna
    🎯Zdrav
    💤Dosadno!

    Книга полезная. Много информации, но иногда очень скучно читать про все эти финансовые индексы.

Citati

  • Валерий Лебеденкоje citiraoprije 3 godine
    Самую большую прибыль приносит открытие новаторов — тех, кто будет определять развитие искусства в ближайшие десятилетия. Попытайтесь сначала определить тенденции, а затем — молодых новаторов. Именно так действует Чарльз Саатчи.
  • Анастасияje citiralaprije 7 godina
    Итак, что важнее — оригинальное произведение искусства или намерение художника?
  • татьяна цвелодубje citiralaprije 9 godina
    Критики же считают, что привлекательность произведению придают оригинальность и свежий взгляд автора. Эта разница в подходах объясняется тем, что критики состязаются друг с другом за благосклонность редакторов,

Na policama za knjige

fb2epub
Povucite i ispustite datoteke (ne više od 5 odjednom)